mai 2010

ANA POPOVIC / Blind For Love (2009)

Ana Popovic est une guitariste virtuose et chanteuse de blues né à Belgrade (ex Yougoslovie) en 1976. Ses compositions, son chant, son jeu de guitare et sa plastique sont à l'unissons, à savoir superbe. Mais vous qui visitez régulièrement ce blog vous savez que ce que j'apprécie tout particulièrement dans la musique ce sont les influences multiples dans l'oeuvre d'un artiste et celle d'Ana ne déroge pas à la règle. Si le blues constitue l'épine dorsale de ses compositions, elle n'hésite pas à y introduire du rock, du jazz, de la soul et même du reggae comme avec "Between our worlds" sur l'album Still making history.

Son blues est frais, subtil, ouvert aux autres genres donc et prend toute sa valeur sur scène où elle déborde de spontanéité et d’énergie. Sa technique guitaristique est impressionnante ce qui lui vaut d'être surnommée la Jimi Hendrix au féminin dans les milieux professionnels. Un aperçu ? Comme vous en avez l'habitude désormais, il suffit de cliquer sur l'image pour accéder à un bonus. Ici c'est la vidéo de "My Man" issue du concert à Amsterdam, jubilatoire non ?

Si je profite de son dernier album pour vous parler d'elle, ce n'est pas pour autant mon préféré. Je lui trouve un côté "grand public", voir pop comme sur le titre éponyme, auquel j'ai du mal à souscrire pleinement. Je ne saurais plutôt vous orienter vers Comfort to the soul plus à même de montrer le talent de la belle ou bien vers Still making history pour le pluralisme des compositions.

Pour conclure, Ana Popović est une véritable anomalie de la scène du blues à écouter et à voir sur scène : pourquoi pas au Jazz & Blues Festival de Léognan en Juin.

Egalement à écouter : Comfort to the soul (2003) - Ana! Live in Amsterdam (2005) - Still making history (2007)

Extrait : Wrong Woman

TAL WILKENFELD / Transformation (2007)

J'ai découvert Tal Wilkenfeld en regardant un concert de Jeff Beck au Ronnie Scott's Jazz Club (je vous conseille l'écoute de ce concert qui existe également en CD). Ce guitariste atypique de légende y était accompagné à la batterie par Vinnie Colaiuta (Frank Zappa, Chick Corea, Herbie Hancock, Sting), Jason Rebello au claviers (Wayne Shorter, Gary Burton, Brandford Marsalis, Sting) et par cette jeune bassiste alors inconnu pour moi et peut-être pour vous.

Pour vous la présenter en quelques mots, elle est née à Sydney en 1986 et devient professionnelle à 17 ans, seulement 3 ans après avoir commencé la basse. A 16 ans elle quitte son Australie natale pour les Etats-Unis, à 17 ans une firme de guitare lui offre un contrat et à 18 ans elle rejoint New-York et ses clubs de jazz. Elle joue avec des pointures comme Chick Corea, Hiram Bullock, Steve Vai, Russel Ferrante, les Allman Brothers et pas mal d'autres. En 2008 elle attire l'attention sur elle, en remportant le prix du nouveau bassiste le plus excitant du Bass Player Magazine. Elle est aujourd'hui la bassiste attitrée de Jeff Beck.

Elle enregistre Transformation en 2006, son seul disque solo à ce jour. Il est salué par la critique comme étonnant de maturité, sans démonstration gratuite ni de mise en avant exacerbée de la basse. C'est pour ma part un excellent opus de fusion comme je n'en avais plus écouté depuis longtemps. Il y a de l'énergie "BC", "Oatmeal Bandage" mais aussi beaucoup de feeling "Truth Be Told", "Table For One". Les mélodies ne sont pas oubliées ce qui fait de l'écoute de cet enregistrement un vrai instant de plaisir.

Cette bassiste est une talent-tueuse tant elle doit en désoler beaucoup avec sa technicité si précoce qui n'est pas sans rappeler un certain Jaco Pastorius. Il y a pire comme filiation.

Line-up : Tal Wilkenfeld (Basse), Wayne Krantz (Guitare), Keith Carlock (Batterie), Geoffrey Keezer (Piano), Seamus Blake (Saxophone).

Egalement à écouter : Jeff Beck / Performing this week... Live at Ronnie Scott's Jazz Club (2008) - Jeff Beck / Emotion & Commotion (2010)

Extrait : The River Of Life

BELO / Reference (2008)

Retour sur un album sorti en 2008 et qui depuis revient régulièrement faire un tour sur ma platine. Récompensé en 2006 par le prix Découvertes RFI pour son premier album "Lakou Trankil", le chanteur haïtien à la voix de velours sort un magnifique album au style inclassable, mélange de musiques caraïbéennes avec une forte teneur en musique traditionnelle haïtienne, auxquelles s’ajoutent du reggae, le tout dans une atmosphère très jazzy.

Ces multiples influences sont le fruit de sa collaboration avec des musiciens venus de divers horizons. Le guitariste Andy Barrow, "un Américain qui a grandi en Afrique et vécu pendant plusieurs années en Haïti", le pianiste argentin Gabriel Saientz, le bassiste Richard Bona (formidale showman, à voir absolument en concert), le saxophoniste Jowee Omicil, le batteur costaricain Carlomagno Araya ou encore le saxophoniste hispano-vénézuelien Ed Callé, aperçu entre autres aux côtés de Franck Sinatra et Michael Bolton. Fabrice Rouzier est lui aussi de la partie. Ce producteur et instrumentiste qui a son nom sur plus de 250 albums a été le premier à croire au talent de Bélo en produisant "Lakou Trankil".

Artiste complet, il est auteur, compositeur et interprète, Bélo est une « révélation haïtienne » à découvrir.

Egalement à écouter : Lakou Trankil (2005) et si vous cliquez sur l'image, le clip du premier single de l'album "Deblozay".

Extrait : Ayiti Leve